Double Exposures

Author: Mieke Bal
Publisher: Routledge
ISBN: 1135210500
Format: PDF, Kindle
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A feminist literary theorist, specialist in Rembrandt, and a scholar with a knack for reading Old Testament stories, Mieke Bal weaves a tapestry of signs and meanings that enrich our senses. Her subject is the act of showing, the gesture of exposing to view. In a museum, for example, the object is on display, made visually available. "That's how it is," the display proclaims. But who says so? Bal's subjects are displays from the American Museum of Natural History, paintings by such figures as Courbet, Caravaggio, Artemisia Gentileschi, and Rembrandt, as well as works by twentieth-century artists, and such literary texts as Shakespeare's Rape of Lucrece.

Quoting Caravaggio

Author: Mieke Bal
Publisher: University of Chicago Press
ISBN: 9780226035574
Format: PDF, Mobi
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The author's primary object of investigation in this text is not the Caravaggio, but rather the issue of temporality in art. She analyzes the productives relationship between Caravaggio and a number of late-20th century artists who "quote" the baroque master in their own works.

Art Practice as Research

Author: Graeme Sullivan
Publisher: SAGE
ISBN: 1412974518
Format: PDF, ePub, Docs
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Art Practice as Research, Second Edition continues to present a compelling argument that the creative and cultural inquiry undertaken by artists is a form of research. The text explores themes, practices, and contexts of artistic inquiry and positions them within the discourse of research. Sullivan argues that legitimate research goals can be achieved by choosing different methods than those offered by the social sciences. The common denominator in both approaches is the attention given to rigor and systematic inquiry. Artists emphasize the role of the imaginative intellect in creating, criticizing, and constructing knowledge that is not only new but also has the capacity to transform human understanding.

The Practice of Cultural Analysis

Author: Mieke Bal
Publisher: Stanford University Press
ISBN: 9780804730679
Format: PDF, ePub
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Cultural analysis is devoted to understanding the past as part of the present, as what we have around us. The essays gathered here represent the current state of an emerging field of enquiry.

Soziologische Phantasie

Author: C. Wright Mills
Publisher: Springer-Verlag
ISBN: 365810015X
Format: PDF, ePub, Mobi
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Soziologische Phantasie, die erstmals 1963 erschienene deutsche Übersetzung von C. Wright Mills‘ The Sociological Imagination, darf zurecht als Meilenstein wissenschaftlich-politischer Debatten in den Vereinigten Staaten betrachtet werden und zählt auch heute noch zu einer der wichtigsten Selbstkritiken der Soziologie. Mills schlägt hier einen dritten Weg zwischen bloßem Empirismus und abgehobener Theorie ein: Er plädiert für eine kritische Sozialwissenschaft, die sich weder bürokratisch instrumentalisieren lässt noch selbstverliebt vor sich hin prozessiert, sondern gesellschaftliche Bedeutung erlangt, indem sie den Zusammenhang von persönlichen Schwierigkeiten und öffentlichen Problemen erhellt. Eben dies sei Aufgabe und Verheißung einer Soziologie, die sich viel zu häufig „einer merkwürdigen Lust an der Attitüde des Unbeteiligten“ hingebe.

The Design of Everyday Things

Author: Norman Don
Publisher: Vahlen
ISBN: 3800648105
Format: PDF, Kindle
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Apple, Audi, Braun oder Samsung machen es vor: Gutes Design ist heute eine kritische Voraussetzung für erfolgreiche Produkte. Dieser Klassiker beschreibt die fundamentalen Prinzipien, um Dinge des täglichen Gebrauchs umzuwandeln in unterhaltsame und zufriedenstellende Produkte. Don Norman fordert ein Zusammenspiel von Mensch und Technologie mit dem Ziel, dass Designer und Produktentwickler die Bedürfnisse, Fähigkeiten und Handlungsweisen der Nutzer in den Vordergrund stellen und Designs an diesen angepasst werden. The Design of Everyday Things ist eine informative und spannende Einführung für Designer, Marketer, Produktentwickler und für alle an gutem Design interessierten Menschen. Zum Autor Don Norman ist emeritierter Professor für Kognitionswissenschaften. Er lehrte an der University of California in San Diego und der Northwest University in Illinois. Mitte der Neunzigerjahre leitete Don Norman die Advanced Technology Group bei Apple. Dort prägte er den Begriff der User Experience, um über die reine Benutzbarkeit hinaus eine ganzheitliche Erfahrung der Anwender im Umgang mit Technik in den Vordergrund zu stellen. Norman ist Mitbegründer der Beratungsfirma Nielsen Norman Group und hat unter anderem Autohersteller von BMW bis Toyota beraten. „Keiner kommt an Don Norman vorbei, wenn es um Fragen zu einem Design geht, das sich am Menschen orientiert.“ Brand Eins 7/2013 „Design ist einer der wichtigsten Wettbewerbsvorteile. Dieses Buch macht Spaß zu lesen und ist von größter Bedeutung.” Tom Peters, Co-Autor von „Auf der Suche nach Spitzenleistungen“

Kritik Der Postkolonialen Vernunft

Author: Gayatri Chakravorty Spivak
Publisher: Kohlhammer Verlag
ISBN: 9783170224308
Format: PDF, Mobi
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In diesem Buch der renommierten indisch-amerikanischen Literaturwissenschaftlerin geht es zunachst um die kritische Sichtung einfluss- und folgenreicher philosophischer Denkansatze seit Kant, die das Mittel- und Westeuropaische mit Hilfe von Minderwertigkeitskonstrukten als menschliche Norm etablieren. Eine solche kolonialpolitische Normierung mitsamt ihrer "naturlichen" Denkstrukturen bedarf einer dekonstruktiven Kritik. Gezeigt wird sodann anhand einschlagiger literarischer Texte, wie Kolonialismus und Postkolonialitat Gestalt annehmen: Charlotte Bronte, Mary Shelley, Charles Baudelaire, Rudyard Kipling, Jean Rhys, Mahasweta Devi, John M. Coetzee. Es gilt sich der Geschichte der verrinnenden Gegenwart als einem differenzierenden Ereignis zuzuwenden: "unserer Kultur" - dem Wechselspiel von Multikulturalismus und Globalitat.

Conceptual Odysseys

Author: Griselda Pollock
Publisher: I.B.Tauris
ISBN: 0857711571
Format: PDF
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The ‘theoretical turn’ within the arts and humanities in the 1970s and 1980s has, for many, had its day, with work produced under its rubric all too often feeling tired or even downright lazy. In its place - whilst hazarding against an outright rejection of theory - this book, introduced by Mieke Bal, presents work by a new generation of scholars responding directly to Bal’s idea of the ‘travelling concept’. By taking a concept from one discipline and, with a genuine understanding of its origin, thoughtfully applying this in a new context, exciting new possibilities are opened up for analysis of artworks and other cultural objects. Here we find these ‘travelling concepts’ employed in fresh explorations of subjects as diverse as the paintings of Poussin and of Adam Elsheimer; Chantal Akerman’s film; the Museum of the French Revolution and the work of German Jewish painter Charlotte Salomon. This is a uniquely illuminating contribution to the edgy territorial conflicts between visual culture, art history and cultural studies.

Psychoanalysis and the Image

Author: Griselda Pollock
Publisher: John Wiley & Sons
ISBN: 047068061X
Format: PDF, Docs
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Psychoanalysis and the Image brings together an influential team of international scholars who demonstrate innovative ways to apply psychoanalytical resources in the study of international modern art and visual representation. Examines psychoanalytic concepts, values, debates and controversies that have been hallmarks of visual representation in the modern and contemporary periods Covers topics including melancholia, sex, and pathology to the body, and parent-child relations Advances theoretical debates in art history while offering substantive analyses of significant bodies of twentieth century art Edited by internationally renowned art historian Griselda Pollock.

Museums After Modernism

Author: Griselda Pollock
Publisher: John Wiley & Sons
ISBN: 1405182172
Format: PDF, Docs
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Museums After Modernism is a unique collectionthat showcasesthe ways questions about the museum go to the heart of contemporarydebates about the production, consumption and distribution of art.The book features expert artists, curators and art historians whograpple with many of the vibrant issues in museum studies, whilepaying homage to a new museology that needs to be considered. Examines the key contemporary debates in museum studies Includes original essays by noted artists, curators, and arthistorians Engages with vital issues in the practice of art-making andart-exhibiting Edited by the world-renowned art historian and author, GriseldaPollock